photo Notre crâne comme accessoire

Notre crâne comme accessoire

Théâtre, Spectacle

Marseille 13000

Le 23/05/2024

D’Igor Mendjisky Ici, ni spectateurs, ni artistes, ne peuvent exercer ou voir du théâtre librement. En pleine dictature, la seule pièce autorisée est Les Trois petits cochons. Une troupe de comédiens s’attelle à répéter, malgré l’accueil glacial des résidents qui vivent dans la peur et l’indigence. Comment tolérer que des saltimbanques puissent passer leur temps à fantasmer et à se complaire dans leur imaginaire ? Rapidement, la machine infernale de surveillance rattrape la petite troupe ; tout dégénère. "Et vous, pourquoi faites-vous du théâtre ?" Voilà la question que pose Notre Crâne comme accessoire. 25e Festival National de Théâtre Cie Oiseaux du Hasard Mise en scène : Solène Castets Durée : 1h50

photo Le Cunto de li cunti de Giambattista Basile

Le Cunto de li cunti de Giambattista Basile

Lecture - Conte - Poésie, Spectacle

Aix-en-Provence 13090

Le 23/05/2024

La Naples des Vice-rois aragonais est une ville cosmopolite et occupe une place d'autorité dans la république des Lettres. Différentes Académies animent la vie culturelle et organisent des spectacles publics pour célébrer les puissants, divertir et marquer les esprits dans cette société des apparences au formalisme exacerbé. Parmi les intellectuels qui écrivent pour les grands, on trouve Giambattista Basile (1583-1632). S'il adhère aux canons de son époque en rédigeant des poésies d'occasion, c'est dans Il Cunto de li cunti, recueil de contes rédigé en napolitain, qu'il révèle tout son génie. Nous voyagerons à travers ses contes pour en comprendre la genèse et la portée, nous verrons que leur fortune ne s'est jamais démentie et qu'ils alimentent encore l'imaginaire de nos contemporains.

photo Exposition Cécile Ridard - Bois et Sculptures

Exposition Cécile Ridard - Bois et Sculptures

Sculpture, Exposition, Lecture - Conte - Poésie

Eygalières 13810

Du 09/05/2024 au 27/05/2024

Bois et Sculptures...Quand l'imaginaire se dévoile... "Privé de ses racines, l’arbre conte une histoire qu’il me glisse à l’oreille..." "Mon univers artistique est porté par les émotions, mes mains se font guide. Mon travail consiste à retranscrire une histoire sur des pièces de bois, essentiellement du bois flotté afin de laisser vibrer l'imaginaire. Une invitation à l'esprit vagabond." Sculptures sur bois créées entre Rhône Alpes et Provence. Pièces uniques.

photo Pression hyperbar ! Des rivières pour une ville vivante et vivable !

Pression hyperbar ! Des rivières pour une ville vivante et vivable !

Nature - Environnement, Conférence - Débat

Marseille 13000

Le 21/05/2024

La conférence présente les trois rivières marseillaises qui sont plus connues pour leur caractère capricieux lors des crues que pour leur potentiel écologique et social. Pourtant, dans l’imaginaire populaire c’est autour de l’Huveaune, du Jarret de Caravelles-Aygalades que l’activité phocéenne s’est organisée et déployée. Sources de vie à l’origine, ces cours d’eau se sont au fil du temps transformés en caniveaux nauséabonds et insalubres. On les a donc canalisées, cachées et gérées comme des égouts à ciel ouvert. Mais aujourd’hui, dans une ville qui se réchauffe et qui cherche à retrouver une nature accueillante, les rivières redeviennent des liens de vie pour les citoyens et la biodiversité. Mais comment les comprendre et apprendre à en prendre soin afin de les sortir de leur statut de tuyaux ? Peut-on les réorienter vers des écosystèmes résilients ? Pour répondre à cette question, une discussion croisée entre élus et scientifique mettra en avant les grands défis, mais aussi les pistes de solutions pour que nos rivières soient à nouveau des espaces-refuges.

photo One - Cyrille Louge - Cie Marizibill

One - Cyrille Louge - Cie Marizibill

Photographie - Vidéo, Spectacle

Marseille 13000

Le 22/05/2024

One (titre provisoire pour planète provisoire), est une ode à la fragile beauté du monde, un réquisitoire poétique, à hauteur d’enfant, sur notre responsabilité face au changement climatique. Sous nos yeux, se déroule un étrange ballet : deux humains s’amusent avec un ballon représentant la Terre. Initiant des explorations, ils font tourner la planète sur elle-même, comme une toupie, et choisissent au hasard leur destination : l’océan, la banquise ou encore la forêt… Au gré de leurs escapades, les interprètes se mettent à jouer avec la planète mais leur petit numéro va s’amplifier jusqu’à atteindre un point de non-retour. La planète bleue, devenue rouge, puis noire, est carbonisée puis réduite en cendres : la planète est foutue… Est-il possible de faire machine arrière ? Petite faune en papier, flore colorée ; jeux de suspension et projections vidéo jouent avec nos perceptions, exaltent l’imaginaire et créent de la magie. Et nous amènent, en douceur et à tous les âges, à des questionnements sur notre pouvoir d’action, aujourd’hui, sur notre monde de demain. Écriture, mise en scène et création vidéo : Cyrille Louge Collaboration artistique : Francesca Testi[...]

photo L'homme à l'oreille coupée

L'homme à l'oreille coupée

Cirque - Marionnette

Marseille 13000

Du 22/05/2024 au 01/06/2024

À partir de 3 ans Durée : 50 min De Jean-Claude Mourlevat Il était donc une fois, l’histoire d’un homme qui avait perdu son oreille, celle-ci avait été coupée. Mais comment ? Est-ce vraiment par un fouet pendant un numéro de cirque, comme il le dit un jour ? Ou bien a-t-elle été croquée lors d’une dispute par une amoureuse fâchée, comme il le dit un autre jour ? Ou alors, pour de bon, est-ce à l’armée ? Mais ne connaîtra-t-on jamais la vérité, la vérité vraie ? Le texte de Jean-Claude Mourlevat est un hommage à l’imaginaire et à la fiction. A peine tournée la page, on aperçoit un nouvel horizon, un nouveau paysage, et les images vont et viennent, d’un cirque à une cuisine, d’une cuisine aux pleines enneigées de Sibérie, en pleine tempête. Il n’était pas une fois mais plusieurs fois. Le lendemain il levait les bras au ciel : « Vous me fatiguez avec cette oreille ! Je vous l’ai dit cent fois. C’était un soir où j’avais trop bu. Je le suis endormi contre un poêle et ça me l’a brûlée. Voilà !

photo Escapades

Escapades

Manifestation culturelle

Allauch 13190

Du 18/05/2024 au 26/05/2024

Ses premières œuvres ont été marquées par le style figuratif mais elle s’est ensuite très vite détournée de cette forme artistique, cherchant à s’éloigner des représentations objectives, à déformer la réalité pour provoquer l’imaginaire et exprimer des sensations et des émotions. Janni JUNQUERA est une artiste éclectique, ses créations évoluent au gré de ses envies ou de ses sentiments et mettent en œuvre des techniques très différentes. Force et douceur, ombres et lumières, contrastes et fondus, harmonie des couleurs, son travail est marqué par une quête incessante d’expérimentations et d’innovation.

photo Camille Meyer — Petite nature

Camille Meyer — Petite nature

Peinture, Nature - Environnement

Marseille 13000

Du 13/04/2024 au 25/05/2024

Durant 3 ans, Camille Meyer s’est baladée en France, à travers la campagne, munie de feuilles éparses volontairement découpées sur le moment, quelques pots d'encre acrylique et ses pinceaux. Ce sont des moments de solitude, des moments de recherche et de beauté. Des moments où, le silence, la lumière, les oiseaux et le vent représentaient la bande-son qui l’aidait à regarder la nature et les couleurs. Elle y a trouvé un superbe prétexte pour se laisser aller au jeu de l'improvisation, où le paysage devient plus abstrait et plus personnel. Ces images ont nourri sa pratique et son imaginaire, et nous accompagne dans une promenade intérieure. Elles ont été pour la plupart rassemblées dans un ouvrage, Temps Libre, édité et imprimé par le Studio Fidèle en risographie, en septembre 2023. Camille Meyer est une illustratrice qui vit et travaille à Strasbourg. Elle s'exprime au travers des domaines de la peinture, de l’estampe, de la céramique et de l'impression textile. Si Camille pouvait passer sa vie dehors à peindre les nuages, elle serait encore plus heureuse ! Dans son travail à la peinture, elle fait référence au paysage, aux sensations et aux souvenirs. Elle aime les hasards[...]

photo Exposition

Exposition "Graver l'imaginaire"

Vie associative, Exposition

Lambesc 13410

Du 18/05/2024 au 26/05/2024

Cette association, qui fête ses 80 ans cette année, ne compte pas moins de 21 ateliers de divers arts et près de 200 adhérents. Dans cette exposition, beaucoup de techniques de gravures sont représentées : pointe sèche, linogravure, burin, eau-forte et aquatinte, monotype… C’est ainsi l’occasion de faire découvrir aux visiteurs les procédés et les outils utilisés par les 16 graveurs-exposants, qui font jaillir la magie sur le papier. Chacun s’exprime avec une grande liberté, tant dans le choix des techniques que celui des thèmes. Cela montre les possibilités infinies de la gravure, dont la seule limite est l’imagination. Cette « liberté de graver », que nous fêtons avec Manifestampe le dimanche 26 mai, est une liberté accordée par l’édit de Saint-Jean-de-Luz en 1660. La fête de l’estampe est un événement national soutenu par le Ministère de la Culture depuis 2013. Elle permet à un large public de découvrir ce moyen d’expression. Les gravures seront accompagnées des œuvres de trois animateurs des ateliers sculpture de l’AIA, d’une présentation des outils du graveur, et d’un parcours pédagogique. Vernissage le mardi 21 mai à 18h. Exposition organisée par l’association[...]

photo L'enfant de sa mère mais la fille de personne - Anne Deval

L'enfant de sa mère mais la fille de personne - Anne Deval

Lecture - Conte - Poésie

Marseille 13000

Le 01/06/2024

Nilie joue sur sa tablette toute la journée à un jeu où elle est la reine d’un pays. Une nuit d’orage, la tablette l’avale : elle entre dans le jeu et devient son personnage. Les défis qu’elle a à relever sont immenses, l’aventure incroyable… Contes de la tradition d’aujourd’hui pour célébrer la liberté d’être soi. Un conte inclusif, qui expérimentera notamment le récit en iel par une conteuse très engagée sur la question du féminisme et de la libération de l’imaginaire. Anne Deval A partir de 6 ans Rendez-vous en salle du conte ! Gratuit et sans réservation, dans la limite des places disponibles.

photo Le Monde de Don Quichotte

Le Monde de Don Quichotte

Théâtre, Musique

Marseille 13000

Du 01/06/2024 au 02/06/2024

Une déambulation théâtrale autour du personnage emblématique de Don Quichotte dans le parc du centre hospitalier de santé mentale Édouard Toulouse. Une création théâtrale « itinérante » pour inviter le spectateur à questionner le monde, libérer l’imaginaire, observer et interroger autrement les relations, les espaces de contraintes et de liberté, et proposer de rendre possible la rencontre afin de travailler à éliminer les obstacles qui découlent du concept de « normalité ». Le défi : changer de regard sur la santé mentale. Don Quichotte choisit de vivre dans un monde de rêves et d'illusions plutôt que de se soumettre à la réalité banale et décevante qui l'entoure. Sa folie est ici perçue comme une forme de résistance à une réalité ennuyeuse et sans âme. Sa portée symbolique en fait une métaphore de la condition humaine, dénonçant les travers de la société et plaidant pour une vie plus idéaliste et poétique. Entre novembre 2023 et mai 2024, les patients et soignants du centre hospitalier Édouard Toulouse ainsi que des artistes amateurs ont participé à des ateliers de création (théâtre, cirque, création d’instruments de musique, scénographie et création[...]

photo Thurayya, volet 1 : L’opération - Tamara Saade

Thurayya, volet 1 : L’opération - Tamara Saade

Spectacle

Marseille 13000

Du 04/06/2024 au 05/06/2024

Le choc rend le souvenir d’un évènement clandestin impossible. Pour s’en rappeler, Tamara Saade écrit l’histoire d’une jeune étudiante à Beyrouth, Thurayya. L’autrice libanaise tresse documents, imaginaire et réminiscences, pour nous livrer un récit initiatique à propos d’une femme en proie aux normes masculines avec lesquelles elle s’est construite. Mémoire et fiction, en se chevauchant tour à tour, se changent en révélateur. Conception, chorégraphie, mise en scène et texte: Tamara Saade Musique: Marc Codsi Scénographie: Camille Lemonnier Dramaturgie: Youness Anzane avec: Marc Codsi, Myriam El-Hajj, Ada Harb, Tamara Saade Production et coproductions: Les Rencontres à l’échelle - B/P, Le Printemps des Comédiens, L’Institut Français du Liban Soutiens: Sundance Institute, Le Festival Printemps des Comédiens - Warm-Up, La Baignoire, L’Onda - Office national de diffusion artistique

photo 1984-1987, Portraits Pont-Aven -   André Mérian

1984-1987, Portraits Pont-Aven - André Mérian

Photographie - Vidéo, Exposition

Marseille 13000

Du 05/04/2024 au 01/06/2024

En 1984, André Mérian s’installe comme artisan photographe à Pont-Aven, en Bretagne. Dans l’atelier de l’Aven, il réalise des photographies d’identité et des portraits de commande. Le protocole est toujours le même : le modèle est situé devant un fond neutre et photographié au polaroid ou au moyen format en lumière naturelle. Peu à peu surgit l’idée de détourner ces images de commande pour en faire la base d’un travail de portrait en noir et blanc. Le pari du photographe est double : il s’agit en même temps de saisir la singularité des modèles, avec leur regard comme point focal de chaque image ; et de dresser, avec l’imaginaire qu’ils convoquent, une sorte de portrait en creux du Pont-Aven en 1980. Montrés en 1986 à Pont-Aven, ils n’ont pas été montrés ailleurs depuis. En 2023, André Mérian décide de revisiter ses archives, des portraits inédits viennent alors s’ajouter à ce corpus. L’exposition à Zoème réunit 40 des 83 portraits dont est constitué "1984-1987, Portraits Pont-Aven. Dans le cadre de jeudi 2 mai · Opéra | Préfecture | Camas | Cours Julien du festival PAC. Nocturne le 02 mai 2024 de 18h à 21h

photo L'Institut de l'Image - Le cinéma au cinéma

L'Institut de l'Image - Le cinéma au cinéma

Cinéma

Aix-en-Provence 13090

Du 02/05/2024 au 02/06/2024

À l’heure où le festival de Cannes déroule son tapis rouge, l’Institut de l’image propose, en 12 films, d’observer comment le cinéma s’est filmé lui-même tout au long de son histoire : comment il a reconstitué des moments clé de cette histoire (Chantons sous la pluie, Babylon), comment il a raconté la vie de ses plus grandes stars (Center Stage), comment il a raconté la fin d’un monde (Boulevard du crépuscule), le mythe (Le Mépris), l’illusion (Bellissima), ou encore le tournage d’un film en train de se (dé)faire (Prenez garde à la sainte putain). De grands cinéastes ont également su mettre en abyme la pulsion scopique (Le Voyeur), filmer la rencontre entre le film d’épouvante et l’épouvantable réalité (La Cible), ou entre l’imaginaire et le réel (Once Upon A Time… in Hollywood). D’autres sont passés derrière l’écran et ont filmé la salle de cinéma elle-même (Panic sur Florida Beach, Démons). Autant de manières de révéler l’envers du décor, de capter ce hors champ ultime qu’est la fabrique du cinéma, constituée d’accessoires et de sentiments, de machines et d’êtres humains, de rêves et d’artifices. ● Bellissima (It., 1951) 1h54 de Luchino Visconti avec Anna Magnani,[...]

photo eMe

eMe

Cirque - Marionnette

Marseille 13000

Le 07/06/2024

Un clown. Deux béquilles. Pas de jambes. Un voyage tragicomique vers la découverte de la déficience physique et émotionelle. La lumière s’allume. Après une musique de Mahler, Carlo Môapparaît sur scène, sans jambes, suspendu en Équilibre surdeux béquilles. La première image que forme l’ensable est celle d’un M humain. À partit de cette image débute un voyage à la découverte de son nouvel état physique, inspiépar la recherche de remèdes à tout type de déficience physique ou émotionnelle. Il présentechaque solution sous forme d’une petit création. Le langage du spectacle est celui de l’humor gestuel du regard et du style personnel propres au clown Carlo Mô .. « eMe » nous propulse de la réalité à l’imaginaire et vicecersa par le truchement d’images poétiques, mises en valeur par un éclairage et une scénographieminimalistes Distribution Création et interprétation : Carlo Mô Direction : Leandre Ribera Scénographie : Xavier García Production : David Berga Costumes : Factoría Dimô Son et lumières : Mattia Russo Conception graphique : Maria Oria Photographie : Genia Badano

photo Fantômes. Le livre des questions

Fantômes. Le livre des questions

Photographie - Vidéo, Lecture - Conte - Poésie

Aix-en-Provence 13090

Le 08/06/2024

Ces photos, pour la plupart d’auteurs inconnus, montrent des couples en train de jouer avec le regard du photographe. Au-delà des genres, ils s’amusent à partager leur intimité avec insolence et gaîté. La performance invite le spectateur à participer à une expérience insolite, immersive et poétique : rassembler les pages d’un livre imaginaire ; un livre contenant les questions que les fantômes poseraient aux vivants. Entrée libre sur réservation : biennale@mairie-aixenprovence.fr

photo Freedom Sonata

Freedom Sonata

Musique, Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Du 20/06/2024 au 21/06/2024

Emanuel Gat Dance Cosmopolite, méditerranéenne et solaire, Marseille inspire à Emanuel Gat une sonate chorégraphique, musicale et dramaturgique en trois mouvements, déployée dans un espace théâtral aux effets changeants, du noir au blanc… Une traversée imaginaire baignée de lumière comme un contrepoint à la musique et à la danse. Pour sa première pièce marseillaise, Emanuel Gat invite ses danseur·ses historiques et de nouvelles·aux venu·es, onze interprètes, à fêter ses 30 ans de chorégraphie et d’exploration musicale dans une ode à la ville où il a choisi de vivre. Portrait fictif, sensible, auréolé de la lumière méditerranéenne, imaginé comme une interprétation libre et contemporaine de la forme musicale classique de la sonate. Déjà dans son tout premier solo Four Dances, créé à Tel-Aviv en 1994, la musique de Bach l’accompagnait. Aujourd’hui, deux œuvres majeures, issues de deux champs musicaux différents, rythment son nouvel opus : la musique classique, avec le second mouvement de la Sonate n° 32 pour piano de Beethoven interprété par Mitsuko Ushida, qui y entend une proximité avec le jazz, et l’album The Life of Pablo du musicien, producteur et rappeur Kanye[...]

photo Bains publics

Bains publics

Manifestation culturelle

Aix-en-Provence 13090

Du 20/06/2024 au 22/06/2024

Une invitation à une sieste PEP (« Pour En Profiter »), un partage collectif de porters et de gestes de soin, comme une mobilisation pour la survie, le Bain public dans le jardin du Pavillon de Vendôme prendra la forme d’une action poétique et politique pour défendre l’ensemble du vivant, à travers une mobilisation douce.  Un second Bain public s’inscrira, samedi 22 juin, au 3 bis f, en lien avec les jardins des services de soin du Centre Hospitalier à proximité, dans le cadre du temps fort Art, Soin, Citoyenneté. Du pay­sage à l’espace men­tal, Cathe­rine Contour, cho­ré­graphe mar­quée par la décou­verte de la culture japo­naise, déve­loppe un geste patient et déli­cat, pro­pice à l’imaginaire et au voyage inté­rieur. Nour­ri d’années de recherche autour des tech­niques de l’hypnose appli­quées à la danse, cha­cun de ses pro­jets s’élaborent en rela­tion avec des artistes d’autres champs et invite les spec­ta­teurs à une expé­rience au pré­sent, en dia­logue étroit avec le lieu choi­si, avec une pré­di­lec­tion pour les jar­dins et les sites natu­rels. Ses danses avec hyp­nose reposent sur l’activation de mou­ve­ments non-volon­taires observés lors du développement[...]

photo L'invitation

L'invitation

Manifestation culturelle

Aix-en-Provence 13090

Le 29/06/2024

Et puis il y a Charlie. Charlie c'est l'ami imaginaire que Daniel a créé pour tromper son épouse sans éveiller les soupçons. Charlie c'était l'idée parfaite pour ne perdre ni sa femme, ni sa situation, ni son appartement, ni sa maîtresse. Jusqu'au jour où Catherine, sa femme, exaspérée peut-être, suspicieuse sans doute, demanda à le rencontrer... Pour sauver son mariage Daniel va donc devoir inviter à dîner un inconnu qui l'espace d'une soirée jouera le rôle de son meilleur ami. Inventer ce Charlie était-ce une si bonne idée finalement ?

photo Exposition de Christine et Jean Viennet à la Galerie Origines

Exposition de Christine et Jean Viennet à la Galerie Origines

Peinture, Exposition

Arles 13200

Du 01/04/2024 au 31/07/2024

Leurs mains, façonnées par des années de pratique, témoignent de leur passion pour le dessin, la peinture et la céramique. Leurs oeuvres, d’une beauté saisissante, nous transportent dans un monde où la tradition rencontre la modernité, où le passé dialogue avec le présent. Jean Viennet fait partie de ces artistes avec un imaginaire sans limite, il réinterprète par ses rêves l’univers des grands maîtres de la peinture et bien au-delà. Chrsitine Viennet fait partie de ces artistes avec un imaginaire sans limite, elle recompose par ses rêves l’univers de Bernard Palissy et bien au delà.

photo Exposition de Debi Cornwall - Citoyens modèles

Exposition de Debi Cornwall - Citoyens modèles

Manifestation culturelle

Arles 13200

Du 01/07/2024 au 29/09/2024

Depuis dix ans, Debi Cornwall explore les fictions qui façonnent le regard de l’Amérique sur elle-même. Frappantes, ses photographies documentaires à la composition précise visent davantage à faire réagir qu’à informer. Elles invitent à examiner de plus près l’incarnation, l’exercice et la normalisation du pouvoir de l’État. Cette exposition comprend deux séries de travaux constituant les pendants d’une même interrogation: quels récits et stratégies le pouvoir imagine-t-il face à des réalités perturbantes ? Fictions nécessaires [Necessary Fictions] aborde cette question à travers le prisme des jeux de guerre immersifs. Dans dix bases de l’armée américaine, Debi Cornwall immortalise les décors du pays imaginaire «Atropia » ainsi que sa population, incarnée par des militaires testant des scénarios d’entraînement réalistes. Des femmes et des hommes civils afghans et irakiens ayant fui la guerre participent à des reconstitutions au service de l’armée américaine. De véritables soldats qui se préparent à partir sur le terrain pratiquent ainsi leurs futures postures de combattants ou de victimes de guerre. Dans quelle mesure la mise en scène et le jeu de rôle façonnent-ils[...]

photo EXPOSITION WAGON-BAR - UNE PETITE HISTOIRE DU REPAS FERROVIAIRE

EXPOSITION WAGON-BAR - UNE PETITE HISTOIRE DU REPAS FERROVIAIRE

Photographie - Vidéo, Patrimoine - Culture

Arles 13200

Du 01/07/2024 au 29/09/2024

Si l’histoire de la restauration ferroviaire débute dans les buffets de gare, les repas sont servis à bord des trains dès les années 1860 aux États-Unis avant de progressivement se généraliser dans le monde. En Europe, la Compagnie internationale des wagons-lits fait office de pionnière dans ce domaine. Ses voitures-restaurants et leur représentation incarnent une figure centrale de l’imagerie et de l’imaginaire attachés aux chemins de fer. Associée aux Arts de la table, au service et à une décoration intérieure raffinés, la nourriture constitue le socle du luxe ferroviaire dont l’âge d’or se situe dans l’entre-deux-guerres. Avec les années 1950, de nouvelles formules apparaissent et de nombreuses innovations remettent en question l’approche traditionnelle de la restauration embarquée : voitures-buffets, voitures bar-snack, vente ambulante et plateaux-repas répondent alors aux évolutions des pratiques alimentaires des voyageurs. Les années 1970 constituent une rupture majeure avec la disparition de la cuisine dans les trains dérivée du modèle aérien et de la modernité qu’il incarne. Manger à bord d’un train représente à plus d’un titre une révolution en mouvement ! Les[...]

photo EXPOSITION URAGUCHI KUSUKAZU - AMA

EXPOSITION URAGUCHI KUSUKAZU - AMA

Photographie - Vidéo

Arles 13200

Du 01/07/2024 au 29/09/2024

Depuis plus de trois mille ans, les ama, « femmes de la mer » japonaises, peuplent les rivages de l’archipel, plongeant en apnée à la recherche d’algues et d’ormeaux. La place à part qu’elles occupent dans l'imaginaire nippon, leur lien sensuel à l’eau, leur intrépidité et leur souveraineté ont, au fil des siècles, fasciné les poètes et les artistes. Le photographe japonais Uraguchi Kusukazu, originaire de Shima (préfecture de Mie), sur la côte du Pacifique, a consacré plus de trente années à documenter la vie des ama de sa région, sous ses aspects les plus divers : plongées en eaux profondes, récoltes près du rivage, portraits, scènes collectives sur la plage et dans l’amagoya – espace de repos exclusivement féminin –, relation quotidienne au shintoïsme, culminant en été au moment des fêtes matsuri (fêtes d'été). Ses photographies mettent en lumière les pratiques séculaires des ama tout en capturant leur énergie de chaque instant. Nourri par leur vitalité et la confiance qu’elles lui ont accordée, il a développé un langage visuel marqué par l’intensité et l’expressivité : noirs et blancs contrastés, décadrages, gestes saisis dans leur spontanéité ancrent les ama dans leur[...]

photo Expo de Frog : Un jour, un conte

Expo de Frog : Un jour, un conte

Visite guidée, Lecture - Conte - Poésie

Istres 13800

Du 03/09/2024 au 22/09/2024

« L’image raconte souvent une histoire. Et si on faisait l’inverse. S’inventer un conte et l’illustrer par le biais de la photographie... Notre société nous abreuve d’images et de connaissances mais dans le même temps nous avons laissé de coté notre imaginaire. Enfants nous inventons des histoires, nos compagnons (doudous, jouets...) ont des vies extraordinaires puis au fil du temps nous devenons « sérieux » et perdons cette capacité à sortir du réel. Nos vêtements, nos maisons, nos voitures, nos goûts sont identiques à ceux du voisin… Et si l’espace d’un moment nous retrouvions cette capacité perdue, celle de nous raconter des histoires ? ». Entrée libre du lundi au vendredi de 9h30 à 18h, le week-end selon les manifestations. Visite commentée en sa présence mardi 16 janvier à 17h sur inscription au 04 13 29 50 83.

photo 10ème saison du dessin : de la Terre jusqu'au ciel - Gilles Barbier

10ème saison du dessin : de la Terre jusqu'au ciel - Gilles Barbier

Dessin - Collage, Science et technique

Istres 13800

Du 01/09/2024 au 03/11/2024

Sa pratique du dessin se déploie en entrelacs et rhizomes, explorant les tissages entre langage et représentation ; profusion de mots et d’images, plongées, résurgences, traversées… Dessin hors norme ! Essentiel à son oeuvre, il en rythme les étapes, frictionne le réel, parcourt les techniques, les points de vue, les approches, n’hésitant pas à puiser aux sources les plus diverses. Histoire de l’art bien sûr, mais aussi imaginaire scientifique, littérature, science-fiction, bande dessinée… Une scénographie tout en éclats, où il nous est proposé d’accompagner les jeux de regard de Gilles Barbier, sous forme d’un cabinet de dessins, de carnets entiers, de pensée journalières, d’idées, de bribes, de noix de projet, souvent thématiques, dans l’évocation des grandes séries qui jalonnent son oeuvre singulière.

photo Vernissage pendant l’ouverture de Paréidolie - La Saison du dessin.

Vernissage pendant l’ouverture de Paréidolie - La Saison du dessin.

Dessin - Collage, Science et technique

Istres 13800

Du 31/08/2024 au 03/11/2024

Sa pratique du dessin se déploie en entrelacs et rhizomes, explorant les tissages entre langage et représentation ; profusion de mots et d’images, plongées, résurgences, traversées… Dessin hors norme ! Essentiel à son oeuvre, il en rythme les étapes, frictionne le réel, parcourt les techniques, les points de vue, les approches, n’hésitant pas à puiser aux sources les plus diverses. Histoire de l’art bien sûr, mais aussi imaginaire scientifique, littérature, science-fiction, bande dessinée… Une scénographie tout en éclats, où il nous est proposé d’accompagner les jeux de regard de Gilles Barbier, sous forme d’un cabinet de dessins, de carnets entiers, de pensée journalières, d’idées, de bribes, de noix de projet, souvent thématiques, dans l’évocation des grandes séries qui jalonnent son oeuvre singulière. Exposition dans le cadre de Paréidolie - La Saison du Dessin 2024.

photo Echos du Petit Sorcier - Concert Harry Potter

Echos du Petit Sorcier - Concert Harry Potter

Musique, Concert

Marseille 13000

Le 10/11/2024

Echos du Petit Sorcier est un concert ré-interprétant les plus belles musiques de la saga cinématographique « Harry Potter », composées par l’immense John Williams, Nicolas Hopper ou encore le français Alexandre Desplat. Ce spectacle saura faire rêver petits et grands avec des mélodies et des sonorités retraçant les grandes étapes de la vie du jeune sorcier le plus célèbre du monde. Durant 1h30, admirez sur scène, quatuor de cuivres, basse, flûte traversière, chant, violon, alto, violoncelle, piano, guitare, harpe, batterie, percussions, le tout accompagné de voix envoutantes. Les musiciens, costumes dans les tons de la saga, vous feront vibrer à travers ce concert participatif, vivant et rythmé. Neko Light Orchestra est un collectif de 25 musiciens compositeurs, créé à Toulouse en 2011. Orchestre de rock mélodique spécialisé dans les ré-interprétations des musiques des Cultures de l’Imaginaire. Le groupe s’illustre dans les univers de la science-fiction et de la fantasy comme le Seigneur des Anneaux, Game of Thrones, les films d’animation d’Hayao Miyazaki… Créé par Nicolas Chaccour, le collectif a rapidement pris cette forme de groupe de rock “qui se prend pour[...]

photo Echos d’Hyrule - Concert

Echos d’Hyrule - Concert "The Legend of Zelda"

Musique, Concert

Marseille 13000

Le 10/11/2024

"Echos d’Hyrule" - Concert tribute sur les univers de la saga vidéo ludique "The Legend of Zelda" (Neko Light Orchestra) Retrouvez les musiques emblématiques de la saga créée par Shigeru Miyamoto et Takashi Tezuka. De "The Legend of Zelda" premier du nom à "Breath of The Wild" en passant par “Ocarina of Time”, venez découvrir ou redécouvrir les plus grands thèmes musicaux de la saga réinterprétés par le Neko Light Orchestra. Un concert puissant, en émotion, un voyage musical incroyable au coeur d’Hyrule, sur les traces de la Princesse Zelda. Neko Light Orchestra est un collectif de 25 musiciens compositeurs, créé à Toulouse en 2011. Orchestre de rock mélodique spécialisé dans les ré-interprétations des musiques des Cultures de l’Imaginaire. Le groupe s’illustre dans les univers de la science-fiction et de la fantasy comme le Seigneur des Anneaux, Game of Thrones, les films d’animation d’Hayao Miyazaki… Créé par Nicolas Chaccour, le collectif a rapidement pris cette forme de groupe de rock “qui se prend pour un orchestre” et ré-interprète de nombreuses musiques, mais toujours dans un souci de création de versions inédites. Après des débuts dans des conventions[...]

photo Là où je croyais être, il n'y avait personne

Là où je croyais être, il n'y avait personne

Arles 13200

Le 23/06/2021

Perdu au milieu de nulle part, il y a un bal. Dans ce bal en Durassie, il y a Bert et Ange, à la recherche d'une idole : Marguerite Duras. Là où je croyais être il n'y avait personne, constitue le deuxième volet de ce duo de jeunes comédiens installés à Arles, au parcours déjà bien fourni. Comédiens de la lune, figures d'un théâtre vivifiant, déjanté et absurde, ils créent dans notre théâtre cette envolée en imaginaire durassien. Non pas un biopic - comment cerner Duras ? - mais une balade mélancolique et poétique à la recherche de son fantôme et des lieux qu'elle a habités, racontés dans son oeuvre. Alors commence une histoire dans l'histoire : celle d'une soeur, amoureuse de son frère et qui lui dévoile son amour jusqu'à sa perte. Bert et Ange ne cherchent pas à être Duras, mais à regarder le monde à sa manière, pour comprendre de l'intérieur son geste créatif. Alors le duo va tendre vers cet insondable désir d'absolu, arpenter le processus d'écriture d'une exigence folle, quitte à se perdre et dériver sur les pentes dangereuses de cette oeuvre majeure de la littérature.

photo PIERROT LUNAIRE

PIERROT LUNAIRE

Musique classique

AIX EN PROVENCE 13100

Le 12/07/2021 à 20:00

PIERROT LUNAIRE L'ARTISTE FUNAMBULE Patricia Kopatchinskaja invite petits et grands a une soirée mêlant imaginaire circassien et modernité musicale. La première partie est consacrée à une extraordinaire pièce de Nono jouant sur la mise en espace et l'improvisation, le dialogue entre une violoniste sans cesse en mouvement et des sons enregistrés ; la seconde est placée sous le patronage du Pierrot lunaire de Schonberg , hommage à l'univers du cabaret. Secondée de Silvia Costa et d'un petit ensemble instrumental, l'artiste se fait funambule – entre frissons, rires et larmes ! Narratrice, violon Patricia Kopatchinskaja Piano Joonas Ahonen Flute Julia Gallego Clarinette Reto Bieri Violon, alto Meesun Hong Violoncelle Thomas Kaufmann Mise en espace Silvia Costa Luigi Nono La lontananza nostalgica utopica futura Arnold Schönberg Pierrot lunaire

photo Avec le dos de la cuillère

Avec le dos de la cuillère

Danse - Bal - Cabaret

Aix-en-Provence 13090

Le 13/07/2021

D’un mot ou d’un geste conjugué, d’un son, d’un objet ou d’une image, la compagnie Espégéca fait tout un monde merveilleux et réjouissant qui n’en finit pas de déborder son sujet. Par exemple, si l’on part d’une grosse "marmite" on danse très vite avec, en faisant des rythmes à la cuillère, on parle de "nager dans le potage" ou de "cracher dans la soupe", la table chante un air de bouillon… On déborde et on s’échappe avec eux, dans un imaginaire infini.

photo Soirée théâtre des AIL

Soirée théâtre des AIL

Théâtre

Fuveau 13710

Le 30/06/2021

Retrouvez à la Salle de la Galerie 3 pièces de théatre : Seule un soir (30 min) [Monologue de Dino Buzzati, interprété par Rosie Guerin] Mme Iris, veuve d’une cinquantaine d’années, de condition modeste, tendance à la distinction et à l’élégance. Cartomancienne de son métier, en rentrant chez elle un soir, elle reçoit la visite d'un homme sur fond de meurtres perpétrés dans la ville. Elle commence à lui tirer les cartes, sauf que le visiteur est imaginaire …." Place de l'horloge (1h) [De Gérard Levoyer, mis en scène par Marion Chaudieu. Avec Annnick, Chrytel Gaymard, Emeline Merlo, Jeanne Marzullo, Phillipe Dolorian, Serge Ageron, Déverine Sarris, Sylvie Courryan ] Une place avec des arbres et des terrasses au cœur de la ville La pièce raconte une journée pendant le festival d’Avignon. Elle commence le matin où les terrasses sont nettoyées pour les premiers clients et se termine tard le soir après les derniers spectacles et les dernières libations. Au fil de la journée se succèdent différents personnages : festivaliers, acteurs, touristes, « tracteurs » et figures locales dont le serveur de la « civette » bistrot où se déroulent les différentes scènes. Défi[...]

photo Le Lac des cygnes - Ballet Preljocaj - Angelin Preljocaj

Le Lac des cygnes - Ballet Preljocaj - Angelin Preljocaj

Danse - Bal - Cabaret, Science et technique

Aix-en-Provence 13090

Du 03/08/2021 au 04/08/2021

Naviguant dans les eaux fécondes du répertoire, Angelin Preljocaj met le feu au "Lac des cygnes" par sa science de la dramaturgie, sa maîtrise de la précision du geste et du mouvement, son langage corporel à mi-distance des styles. Et son goût pour les contes de fées qui racontent la vie… Réinventer "Le Lac des cygnes" lui donne des ailes, heureux de relever le défi de composer sa propre version. Ici pas de pointes, mais une recherche dans le travail des bras, le saut, une façon de se relever, une manière d’élévation et une volonté d’atteindre au lyrisme des corps. Entre rêve et réalité, images fabriquées et mentales, moments intimes et scènes de groupe, composition de Tchaïkovski et arrangements contemporains, sa pièce fascine par l’alchimie parfaite du ballet classique et de la danse contemporaine alliée à son imaginaire.

photo Deleuze / Hendrix - Ballet Preljocaj - Angelin Preljocaj

Deleuze / Hendrix - Ballet Preljocaj - Angelin Preljocaj

Aix-en-Provence 13090

Du 12/07/2021 au 13/07/2021

La voix de Gilles Deleuze mêlée aux riffs sensuels et révolutionnaires de Jimi Hendrix compose la bande-son originale de la nouvelle création d’Angelin Preljocaj. Fan de Gilles Deleuze, il chorégraphie sur le son de la voix du philosophe pour faire résonner grammaire des corps et expériences de la pensée. Dans cette conversation imaginaire entre Deleuze, Spinoza (sa réflexion autour du corps et du mouvement dans L’Éthique) et Hendrix, il témoigne de son goût pour la philosophie et aborde un nouvel espace chorégraphique où le corps, universel et familier de tous, ouvre une porte sur les questionnements de notre monde ; et nous offre de vivre une expérience entre philosophie et culture pop, comme une immersion dans les années Woodstock.

photo Hommage à Antoine Scozzaro et peintures de Satabdi Hati

Hommage à Antoine Scozzaro et peintures de Satabdi Hati

Peinture, Exposition

Aix-en-Provence 13090

Du 12/07/2021 au 07/08/2021

L'Espace 361°, dont le positionnement laisse en général une large part à l'imaginaire, vous propose exceptionnellement une exposition figurative en Salle 1, et ce parce que l'approche de sa petite-fille nous a particulièrement touchés. En Salle 2, Satabdi Hati, de nationalité indienne, propose en revanche une approche abstraite de la peinture. Autodidacte, Antoine Scozzaro était un artiste peintre portant une affection particulière pour les paysages qu’il figeait dans le temps et la peinture. Ses œuvres, il les a cultivées toute sa vie dans son jardin intime, dévoilant pudiquement ses toiles à quelques-uns. À travers cette exposition posthume, sa petite-fille Sophie rend hommage à l’artiste qu’il fut : passionné et passionnant. Dans la salle attenante, les œuvres de l’artiste Satabdi Hati se lisent comme une métaphore de la dualité de la vie. Parfois contrôlées, parfois issues d’heureux accidents, les coulures et autres les lignes qui ornent les toiles de l’artiste donnent naissance à des paysages imaginaires où la couleur inspire la forme.

photo Expositions au jardin du Musée Mistral

Expositions au jardin du Musée Mistral

Peinture

Maillane 13910

Du 01/07/2021 au 27/08/2021

Programmation Du 01 Juillet au 08 Juillet Alain Minard "Balade à travers le Rêve et l'Imaginaire" Peinture huile sur toile, inspirée par le Symbolisme, le Rêve et le Surréalisme Du 09 Juillet au 15 Juillet Martine FERRIGNO "Balade en Camargue" Portraits et paysages de la Provence en aquarelle Du 16 Juillet au 22 Juillet Hugues BERTIN "La main de l'Homme" Témoignage du temps passé, se nourrissant d'acier et se métamorphosant dans le verre. Du 23 Juillet au 29 Juillet Matthias BOURDELIER "La mémoire des racines" Dessins de Provence à l'encre noire et à la gouache blanche réalisés au pinceau et à la plume. Du 30 Juillet au 05 Août Anne GROGNOU "La Provence" Artiste peintre portraitiste Du 06 Août au 12 Août Danielle LOPEZ et Marie SANTO "Œuvres à quatre mains" Tableaux, fer et matières Du 13 Août au 19 Août Artistes amateurs "Graines d'Artistes" Dessins, peintures, photographies... Du 20 Août au 26 Août Alain BOTTERO "Couleurs éphémères" Photographies Street Art

photo La Dystopie des heures creuses - Les jeudis de Barbentane

La Dystopie des heures creuses - Les jeudis de Barbentane

Spectacle

Barbentane 13570

Le 29/07/2021

Duo danse et mât chinois pour 2 corps en mouvement, 2 autodidactes d’origine hiphopienne, 2 idéalistes réalistes et rêveurs. Avant l’ennui, le bruit assourdissant du monde moderne, la rumeur du dehors. Constatant que c’est dans l’ennui que notre imaginaire laisse de la place aux nouvelles intentions, Nacim et Julien nous proposent de prendre notre temps, comme un défi contre l’idée à tout prix. Ils s’aventurent à la quête de la verticalité, déplaçant leur pratique quotidienne et horizontale vers un autre plan, une ascension vers un nouvel endroit de déséquilibre, voire de risque. Ils font l’éloge de l’ennui pour déjouer le présent, le rendre plus palpable peut-être… La billetterie se fait en mairie tous les après-midis de 13h30 à 18h, et les samedis, de 10h à 12h, à la médiathèque. Les jours de spectacle : possibilité d’acheter son billet le jour même, 30 minutes avant le début du spectacle, sur le lieu de la représentation. Réservations par mail tout au long de la programmation des festivités. Toute réservation doit être confirmée par un règlement par chèque à l’ordre du Trésor public dans les 6 jours qui suivent votre réservation. Les réservations individuelles[...]

photo Exposition Entre Rêve et Réalité

Exposition Entre Rêve et Réalité

Peinture, Exposition

La Ciotat 13600

Du 26/07/2021 au 01/08/2021

Artiste peintre contemporaine, après une vie partagée entre la région parisienne et les brumes normandes, l'artiste-peintre Michèle Cassedanne s'est installée en Provence où elle a trouvé la lumière et les couleurs qui lui manquaient.​​​​​​ Ses toiles sont empreintes de douceur et de rêve et toute la gamme chromatique y est déclinée. A mi-distance entre figuratif et abstraction, ciel et eau sont souvent suggérés, mais c'est à chacun, suivant son ressenti du moment, de laisser parler son imaginaire devant ces toiles volontairement sans titre. Elle joue sur les couleurs, le tableau se construisant au fur et à mesure autour de ce qu'elles lui inspirent, recherchant harmonie et équilibre. " Changer les couleurs du temps et donner un peu de douceur à la vie, tel est son désir à travers sa peinture."

photo Exposition Olivier Bernex

Exposition Olivier Bernex

Exposition

Cabriès 13480

Du 15/07/2021 au 26/09/2021

Il scrute l’antique d’un œil moderne, inspiré par son rapport intime avec la Tunisie. Le rythme de ses toiles répond aux formes de celles de Mélik et le visiteur participe naturellement à ce dialogue étrange, promesse d’éveil pour l’imaginaire. Ce voyage dans le temps et l’espace invite à reconsidérer la nature humaine. La succession des toiles nous plonge dans un univers cyclique et répétitif que vient enrichir la singularité de l’ornementation. Chaque objet, chaque ombre portée est une interrogation de l’âme, sur le chemin de la spiritualité. Quelques poteries peintes viennent apporter une once de légèreté participant au bel équilibre de l’exposition.

photo ASMR : concert sous casque

ASMR : concert sous casque

Concert, Musique

Arles 13200

Le 28/07/2021

Riches et variées, ces matières sonores sont sonorisées, échantillonnées et transformées en temps-réel par de nombreux artifices. L’écoute sous casque permet au moindre murmure de prendre une ampleur gigantesque. Comme un microscope, le microphone peut révéler des sons inouïs et proposer tout un imaginaire sonore. A travers les micros, les casques et les transformations électroniques, le compositeur Sébastien Béranger joue des tout petits bruissements de notre quotidien.

photo Pourquoi je t'abandonne

Pourquoi je t'abandonne

Théâtre

La Ciotat 13600

Du 17/09/2021 au 18/09/2021

Un spectacle créé et interprété par Hortense Raynal Texte écrit par Hortense Raynal Masques conçus et fabriqués par Ivan Bougnoux Hameau de campagne, un soir de novembre. Une mère abandonne sa fille de la façon la plus cruelle qui soit : le suicide. S’invente depuis un dialogue imaginaire, la discussion qu’elles n’ont jamais eue, car c’est toujours des personnes d’où l’on vient à qui l’on en dit le moins. Comme il est malheureux ce rhume du cœur qui empêche aux gens qui s’aiment de tout se dire. La comédienne interprète tous les personnages de cette filiation féminine et pose les questions archaïques et universelles de tout être humain. Le texte, empruntant à la poésie, n’hésite pas à aller creuser les arcanes de la mort et du vivant, laissant une place privilégiée au chant et au théâtre corporel. Le 17 septembre de 18h30 à 18h45 : Carte blanche aux élèves de l'atelier MPT dirigé par Yann Le Corre Avec le soutien de La Maison pour Tous, de la compagnie Zone&Cie et de de Yann Le Corre Réservation obligatoire (jauge 40 personnes).

photo Chapitres de la chute : Saga des Lehman Brothers

Chapitres de la chute : Saga des Lehman Brothers

Spectacle

Aix-en-Provence 13090

Le 18/09/2021

La compagnie Haut les crânes affiche la couleur : garder la tête haute, jouer pour nourrir la pensée et l’imaginaire. Sa conviction est la suivante : la culture et l’éducation sont des nécessités premières de l’humanité et doivent être accessibles à tous. C’est aussi un jeu de mots avec "l’olécrâne", cet os du coude indispensable pour tendre la main à l’autre. Comment passe-t-on du petit commerce à la folie de la finance, de la grandeur à la décadence ? De l’arrivée de la fratrie Lehman aux États-Unis en 1844 au premier krach boursier de 1929, nous voilà emportés dans une saga familiale avec son lot de mariages, de naissances et de deuils. Une histoire qui épouse celle du capitalisme mondial et de son pouvoir démesuré. Une épopée moderne où la cruauté voisine avec l’humour et la fantaisie, un conte édifiant rythmé comme un poème. ● Mise en scène : Alice Mora ● Régisseur/Assistant à la mise en scène : Romain Delepierre ● Avec Franck Libert, Nader Soufi et Sandra Trambouze.

photo Un pour la route

Un pour la route

Spectacle

Aix-en-Provence 13090

Le 19/09/2021

La compagnie Haut les crânes affiche la couleur : garder la tête haute, jouer pour nourrir la pensée et l’imaginaire. Sa conviction est la suivante : la culture et l’éducation sont des nécessités premières de l’humanité et doivent être accessibles à tous. C’est aussi un jeu de mots avec "l’olécrâne", cet os du coude indispensable pour tendre la main à l’autre. Un pour la route d'Harold Pinter. Traduction : Éric Kahane. Dans un lieu qu’on ne pourrait situer, Nicolas, un interrogateur dont on ne sait s’il est juge, inspecteur ou bourreau, soumet à son inquisition les membres d’une famille emprisonnés parce qu’ils sont considérés comme étant des ennemis de l’État. Victor, le père, Gila, la mère, et Nicky, leur enfant de sept ans, subissent successivement la pression morale infligée par la parole insidieuse et les questionnements du tortionnaire. L’horreur de la torture physique, elle, n’est pas montrée, mais l’imaginaire nous la laisse appréhender, constamment présente. Vous glissez dans un huis clos qui vous confronte sans détour à la terreur totalitaire. ● Mise en scène : Sandra Trambouze ● Avec Bruno Bonomo et Franck Libert.

photo Trois discours...

Trois discours...

Aix-en-Provence 13090

Le 17/09/2021

La compagnie Haut les crânes affiche la couleur : garder la tête haute, jouer pour nourrir la pensée et l’imaginaire. Sa conviction est la suivante : la culture et l’éducation sont des nécessités premières de l’humanité et doivent être accessibles à tous. C’est aussi un jeu de mots avec "l’olécrâne", cet os du coude indispensable pour tendre la main à l’autre. Trois discours... De Blaise Pascal / Étienne de La Boétie. D’où vient le pouvoir de l’aristocratie ? Sur quoi se fondet- il ? Est-il réellement légitime ? Pascal répond sans ambages : rien, dans la nature, ne fonde la supériorité des grands. Si le respect leur est dû, c’est par l’effet des seules conventions sociales. Un siècle plus tôt, un jeune homme de seize ou dix-huit ans, Étienne de La Boétie, pourfendait déjà la tyrannie dans un célèbre opuscule, le Discours de la servitude volontaire. Deux réflexions étincelantes, deux esprits libres qui se donnent la réplique sur le théâtre de la pensée. ● Mise en scène : Wilma Levy ● Dramaturgie : Jenny Lauro Mariani ● Avec Wilma Levy, Alice Mora et Brahim Tefka

photo Thyeste

Thyeste

Spectacle

Aix-en-Provence 13090

Le 19/09/2021

La compagnie Haut les crânes affiche la couleur : garder la tête haute, jouer pour nourrir la pensée et l’imaginaire. Sa conviction est la suivante : la culture et l’éducation sont des nécessités premières de l’humanité et doivent être accessibles à tous. C’est aussi un jeu de mots avec "l’olécrâne", cet os du coude indispensable pour tendre la main à l’autre. Thyeste de Sénèque. Traduction : Florence Dupont – Collection Le spectateur français, La Documentation française. C’est l’histoire d’un crime si monstrueux qu’il fit dévier le soleil de sa course, l’histoire d’un conflit fratricide, d’une vengeance terrible. Dans la lutte pour le trône d’Argos, Thyeste et Atrée se sont affrontés. Thyeste a triché : il a séduit la femme de son frère et lui a dérobé le bélier à la toison d’or censé les départager. Revenu dans son droit, enfin maître de la cité, Atrée fomente une ignoble revanche. Faisant mine de se réconcilier avec Thyeste, il organise un banquet durant lequel il va lui servir la chair de ses propres enfants… ● Mise en scène : Jean-Marc Fillet ● Avec Barthelemy Giulj, Jacques Maury, Nader Soufi et Sandra Trambouze.

photo Mademoiselle Julie

Mademoiselle Julie

Aix-en-Provence 13090

Le 18/09/2021

La compagnie Haut les crânes affiche la couleur : garder la tête haute, jouer pour nourrir la pensée et l’imaginaire. Sa conviction est la suivante : la culture et l’éducation sont des nécessités premières de l’humanité et doivent être accessibles à tous. C’est aussi un jeu de mots avec "l’olécrâne", cet os du coude indispensable pour tendre la main à l’autre. Mademoiselle Julie, August Strindberg. Traduction : L. Calame, F. Chattot, M. Langhoff, P. Macasdar, N. Rudnitzky, M. Schambacher – Actes Sud Papiers. Le soir des festivités de la Saint-Jean, Mademoiselle Julie, fille de comte, se rend en cuisine pour se mêler aux domestiques. Julie veut s’amuser, Julie veut danser. À ce petit jeu douteux, Jean accepte de se livrer, non sans arrière pensée. Tous deux, elle, la femme, l’aristocrate ; lui, l’homme, le domestique, rêvent d’émancipation. Mais s’affranchir de sa condition sociale est loin d’être dépourvu de risque. Sous le regard de Kristin, cuisinière et fiancée de Jean, le badinage va tourner à la lutte de pouvoir. La lutte des classes et la guerre des sexes vont tragiquement faire rage. ● Mise en scène : Franck Libert ● Avec Wilma Levy, Alice Thalamy et[...]

photo Camargue Jawa

Camargue Jawa

Arles 13200

Le 18/08/2021

Sous le ciel étoilé de Camargue, ce spectacle musical vous emmènera des rives du Rhône jusqu'en Indonésie. Les percussions mélodiques javanaises emportent l'imaginaire sur un bateau de rêves sonores. Les ombres, dans la nuit, sur un écran de lumière, racontent des chemins et des histoires de la terre camarguaise. 10 artistes animent le Gamelan Kancil, instrument monumental de l'île de Java, ainsi que les ombres et les lumières, pour un spectacle contemplatif au milieu de la nature. Le Gamelan est un ensemble instrumental typique d'Indonésie, considéré comme un seul instrument dont les musiciens actionnent les différentes parties. C'est donc une musique collective, faite de l'imbrication carillonnante des résonances des gongs et des lames sonores. Des mandalas sonores construisent l'architecture musicale des répertoires traditionnels. La musique à cet instant a pour but de faire corps entre l'individu et le tout qui l'entoure. Des créations aussi apparaissent, s'appropriant les résonances subtiles du Gamelan, pour raconter leur propre histoire. Avec Henri Maquet, Emmanuelle Aymès, Delphine Capron, Guylaine Renaud, Guillaume Franceschi, Laurent Rigaud, Rosalie Baudry[...]

photo Camargue Jawa

Camargue Jawa

Arles 13200

Le 06/08/2021

Sous le ciel étoilé de Camargue, ce spectacle musical vous emmènera des rives du Rhône jusqu'en Indonésie. Les percussions mélodiques javanaises emportent l'imaginaire sur un bateau de rêves sonores. Les ombres, dans la nuit, sur un écran de lumière, racontent des chemins et des histoires de la terre camarguaise. 10 artistes animent le Gamelan Kancil, instrument monumental de l'île de Java, ainsi que les ombres et les lumières, pour un spectacle contemplatif au milieu de la nature. Le Gamelan est un ensemble instrumental typique d'Indonésie, considéré comme un seul instrument dont les musiciens actionnent les différentes parties. C'est donc une musique collective, faite de l'imbrication carillonnante des résonances des gongs et des lames sonores. Des mandalas sonores construisent l'architecture musicale des répertoires traditionnels. La musique à cet instant a pour but de faire corps entre l'individu et le tout qui l'entoure. Des créations aussi apparaissent, s'appropriant les résonances subtiles du Gamelan, pour raconter leur propre histoire. Avec Henri Maquet, Emmanuelle Aymès, Delphine Capron, Guylaine Renaud, Guillaume Franceschi, Laurent Rigaud, Rosalie Baudry[...]